ПЯТИЛЕТКА VIIфестиваль современного танца Санкт-Петербурга
5 дней, 3 театральных площадки
29 апреля
С 3 по 7 мая в седьмой раз пройдет Фестиваль современного танца Санкт-Петербурга «Пятилетка»
Главной целью «Пятилетки» организаторы видят открытие новых имен современной хореографии, поддержку молодых постановщиков, создание творческой дискуссионной площадки, возможность экспериментировать с новыми формами танца. Всё это в совокупности призвано способствовать развитию современной танцевальной среды Петербурга.
ПРЕСС-РЕЛИЗ ФЕСТИВАЛЯ
29 АПРЕЛЯ 12:00 пресс-конференция, Медиацентр "Культура Петербурга"
в день конференции в соц.сетях фестиваля будет опубликована ссылка на онлайн трансляцию
Главной целью «Пятилетки» организаторы видят открытие новых имен современной хореографии, поддержку молодых постановщиков, создание творческой дискуссионной площадки, возможность экспериментировать с новыми формами танца. Всё это в совокупности призвано способствовать развитию современной танцевальной среды Петербурга.
ПРЕСС-РЕЛИЗ ФЕСТИВАЛЯ
29 АПРЕЛЯ 12:00 пресс-конференция, Медиацентр "Культура Петербурга"
в день конференции в соц.сетях фестиваля будет опубликована ссылка на онлайн трансляцию
возможны изменения в программе
Аккредитация на пресс-конференцию и фестиваль
PR - Ирина Кружилина +7 921 375 35 46
Аккредитация на пресс-конференцию и фестиваль
PR - Ирина Кружилина +7 921 375 35 46
3 мая
19:00 / BLACKBOX theatre, ул. Казанская 7
купить билет
купить билет
"ЗВУКИ ФУТУРИЗМА" хор. Тая Савина
Главная идея будущего танцевального спектакля - Исследование звуков тела. Кроме обычных музыкальных инструментов, тело выступит как отдельный и главный инструмент.
Хореограф проекта - Тая Савина вдохновлялась влиянием русского футуризма и японским авангардным танцем Буто.
Тело - объект, тело - инструмент.
Большая часть хореографии будет стилизована под авангардный танец Буто. Основной задачей, надо будет создать определенную атмосферу, чтоб дать зрителю возможность нанизать на гипнотический визуал свои образы и фантазию.
Много идей для сцен спектакля будет взято из манифестов кубофутуристов. То есть роль тела в спектакле не всегда будет танцевальная.
В спектакле будет участвовать 3 профессиональных танцора. Хореограф постановки - Номинант на Золотую Маску, ученица Катсура Кана (мастера Буто), и основателя фестиваля "Голос Тела" - Тая Савина.
Фрагмент из композиции «Инкогнито» группы Пикник.
Автор музыки и текста: Шклярский С.Э.(р) (с) по лицензии ООО «Первое музыкальное Издательство»
Главная идея будущего танцевального спектакля - Исследование звуков тела. Кроме обычных музыкальных инструментов, тело выступит как отдельный и главный инструмент.
Хореограф проекта - Тая Савина вдохновлялась влиянием русского футуризма и японским авангардным танцем Буто.
Тело - объект, тело - инструмент.
Большая часть хореографии будет стилизована под авангардный танец Буто. Основной задачей, надо будет создать определенную атмосферу, чтоб дать зрителю возможность нанизать на гипнотический визуал свои образы и фантазию.
Много идей для сцен спектакля будет взято из манифестов кубофутуристов. То есть роль тела в спектакле не всегда будет танцевальная.
В спектакле будет участвовать 3 профессиональных танцора. Хореограф постановки - Номинант на Золотую Маску, ученица Катсура Кана (мастера Буто), и основателя фестиваля "Голос Тела" - Тая Савина.
Фрагмент из композиции «Инкогнито» группы Пикник.
Автор музыки и текста: Шклярский С.Э.(р) (с) по лицензии ООО «Первое музыкальное Издательство»
“SESSION 108” / “СЕАНС 108”
хореографический перформанс танцевальной компании tanz_labór длительность: 30 минут
хореограф: Светлана Леничко
танцовщики: Александра Вотская, Карина Гараева, Юлия Савостьянова, Эльвира Майорова, Светлана Леничко
композитор: Илья SymphoCat
фото: Полина Назарова
хореограф: Светлана Леничко
танцовщики: Александра Вотская, Карина Гараева, Юлия Савостьянова, Эльвира Майорова, Светлана Леничко
композитор: Илья SymphoCat
фото: Полина Назарова
художники по костюмам: Александра Морозова, Светлана Леничко
"Сеанс 108" представляет собой исследование принципов минимализма и феномена случайности. Работа, вдохновленная практикой искусства созерцания, создает пространство, в котором зритель становится активным участником процесса наблюдения, погружаясь в тонкую "игру" простых элементов.
Каждый из малозвучащих в отдельности компонентов лексики, в сочетании с другими, формирует развернутую композиционную структуру, основанную на разнообразных взаимодействиях и пространственных решениях. Композиция обладает "открытой" структурой и рождается на глазах у зрителей: танцовщики свободно выбирают, когда и как использовать "краски" из заранее определенной “палитры”.
"Сеанс 108" служит наглядной метафорой феномена случайности, демонстрируя, как спонтанные выборы участников могут приводить к неожиданным гармониям и синхронизациям. Кроме того, произведение исследует теорию "самоорганизующихся систем", стремящихся упорядочить хаос, открывая новые точки зрения для восприятия и понимания пространственно-временных видов искусства.
12+
"Сеанс 108" представляет собой исследование принципов минимализма и феномена случайности. Работа, вдохновленная практикой искусства созерцания, создает пространство, в котором зритель становится активным участником процесса наблюдения, погружаясь в тонкую "игру" простых элементов.
Каждый из малозвучащих в отдельности компонентов лексики, в сочетании с другими, формирует развернутую композиционную структуру, основанную на разнообразных взаимодействиях и пространственных решениях. Композиция обладает "открытой" структурой и рождается на глазах у зрителей: танцовщики свободно выбирают, когда и как использовать "краски" из заранее определенной “палитры”.
"Сеанс 108" служит наглядной метафорой феномена случайности, демонстрируя, как спонтанные выборы участников могут приводить к неожиданным гармониям и синхронизациям. Кроме того, произведение исследует теорию "самоорганизующихся систем", стремящихся упорядочить хаос, открывая новые точки зрения для восприятия и понимания пространственно-временных видов искусства.
12+
5 мая
19:00 / Новая Сцена Александринского театра, наб. реки Фонтанки 49а
купить билет
купить билет
"Алеаторика. Музыка и Танец".
Театр танца Саши Кукина и “Just Ensemble”
Театр танца Саши Кукина и “Just Ensemble”
Взаимоотношение танца и музыки в танцевальном спектакле практически всегда неравноценно. В большинстве случаев хореографы следуют музыкальной структуре (танцевать, а, значит, и сочинять необходимо “в музыку”, по выражению Федора Лопухова). С другой стороны, в более театральных постановках и музыка и танец вторичны по отношению к смысловой концепции спектакля.
Равнозначность музыки и танца, по сути, их автономность, была продемонстрирована в работах Мерса Каннингхэма (1919 – 2009). Он сочинял хореографию без опоры на конкретную музыку или даже в тишине. Затем он соединял танцевальную партитуру с музыкальной, причем часто менял последовательность танцевальных фраз с помощью подброшенной монетки.
Автономность танца и оперирование “случайным” вполне соответствовали методу композитора и музыкального директора труппы Каннингхэма Джона Кейджа, который стал предтечей алеаторики – метода сочинения музыки, основанного на управляемой случайности.
В нашей работе мы соединили музыку Джона Кейджа и Мортона Фелдмана и хореографию Саши Кукина , которые абсолютно автономны и содержат элементы алеаторики.
Музыка: John Cage “Credo in Us” 1942; Morton Feldman “Spring of Chosroes” 1977;
John Cage “Music for Amplified Toy Pianos” 1960
Хореография: Саши Кукина и Мерса Каннингхэма
Just Ensemble: Алиса Фёдорова - скрипка, Тихон Антонов - перкуссия, Тимофей
Матвей - перкуссия, Александра Листова – фортепиано
Танцоры: Карина Гараева, Светлана Леничко, Эльвира Майорова,
Екатерина Скорых, Полина Дубровкина.
Длительность: 41 минута
Foto von Sveta
Равнозначность музыки и танца, по сути, их автономность, была продемонстрирована в работах Мерса Каннингхэма (1919 – 2009). Он сочинял хореографию без опоры на конкретную музыку или даже в тишине. Затем он соединял танцевальную партитуру с музыкальной, причем часто менял последовательность танцевальных фраз с помощью подброшенной монетки.
Автономность танца и оперирование “случайным” вполне соответствовали методу композитора и музыкального директора труппы Каннингхэма Джона Кейджа, который стал предтечей алеаторики – метода сочинения музыки, основанного на управляемой случайности.
В нашей работе мы соединили музыку Джона Кейджа и Мортона Фелдмана и хореографию Саши Кукина , которые абсолютно автономны и содержат элементы алеаторики.
Музыка: John Cage “Credo in Us” 1942; Morton Feldman “Spring of Chosroes” 1977;
John Cage “Music for Amplified Toy Pianos” 1960
Хореография: Саши Кукина и Мерса Каннингхэма
Just Ensemble: Алиса Фёдорова - скрипка, Тихон Антонов - перкуссия, Тимофей
Матвей - перкуссия, Александра Листова – фортепиано
Танцоры: Карина Гараева, Светлана Леничко, Эльвира Майорова,
Екатерина Скорых, Полина Дубровкина.
Длительность: 41 минута
Foto von Sveta
Спектакль «КАТАСТРОФА» хор. Ксана Ковалева pink dance company
Спектакль «Катастрофа» — пластический комедийный хоррор.
Действие разворачивается в одной комнате, в которой находятся три человека. Две девушки остаются в комнате всегда, мужчина входит и выходит. Куда он уходит и что делает за дверью — остается загадкой… Они не заперты, но их присутствие кажется неизменным, словно они существуют там вечно.
Пространство дышит тревогой. В приглушенном свете преобладают красные тона, заливая стены и пол алыми цветами. Фрагменты мелодий, гулкое эхо шагов, шепот, застывший в воздухе, обрывки диалогов, резкие смены кадров — всё это нарезки из фильмов Линча.
«Катастрофа» — это ночные кошмары, ожившие на сцене. Движения резкие, нелогичные, ломанные, хаотичные. Спектакль напоминает мозаику, которую каждый зритель должен собрать сам.
Главная идея — исследование того, что на самом деле тревожит нас, что способно стать личным кошмаром для каждого. Спектакль как дань памяти Дэвиду Линчу, искусство которого вдохновляло меня с детства: чувство мирозданческого ужаса и гипнотической красоты становятся основой этого спектакля.
В ролях:
Дарья Пластун
Полина Ченцова
Максим Петров
Продолжительность 20 минут
Действие разворачивается в одной комнате, в которой находятся три человека. Две девушки остаются в комнате всегда, мужчина входит и выходит. Куда он уходит и что делает за дверью — остается загадкой… Они не заперты, но их присутствие кажется неизменным, словно они существуют там вечно.
Пространство дышит тревогой. В приглушенном свете преобладают красные тона, заливая стены и пол алыми цветами. Фрагменты мелодий, гулкое эхо шагов, шепот, застывший в воздухе, обрывки диалогов, резкие смены кадров — всё это нарезки из фильмов Линча.
«Катастрофа» — это ночные кошмары, ожившие на сцене. Движения резкие, нелогичные, ломанные, хаотичные. Спектакль напоминает мозаику, которую каждый зритель должен собрать сам.
Главная идея — исследование того, что на самом деле тревожит нас, что способно стать личным кошмаром для каждого. Спектакль как дань памяти Дэвиду Линчу, искусство которого вдохновляло меня с детства: чувство мирозданческого ужаса и гипнотической красоты становятся основой этого спектакля.
В ролях:
Дарья Пластун
Полина Ченцова
Максим Петров
Продолжительность 20 минут
"нәрсәдер"
хор. Айсылу Мирхафизхан и Тимур Ганеев
хор. Айсылу Мирхафизхан и Тимур Ганеев
телесное исследование взаимоотношений человека и человека. про то как «нечто» рождается, умирает и возрождается вновь
Продолжительность 25 минут
Композитор: Кирилл Архипов, член союза композиторов России, композитор-резидент musicAeterna и Дома Радио
Звукорежиссёр: Денис Одум
фото Ольга Крамская
Продолжительность 25 минут
Композитор: Кирилл Архипов, член союза композиторов России, композитор-резидент musicAeterna и Дома Радио
Звукорежиссёр: Денис Одум
фото Ольга Крамская
"Колючая сущность чертополоха" хор. Богдан Кочуров и Дарья Пластун
He's my Peter Pan,
She's my Tinkerbell,
Everyone knows the end
хор. и исполнение Богдан Кочуров и Дарья Пластун
вокал Ченцова Полина
She's my Tinkerbell,
Everyone knows the end
хор. и исполнение Богдан Кочуров и Дарья Пластун
вокал Ченцова Полина
*«ПОЛЯРИССИМА»*
хор. Егор Фомин
хор. Егор Фомин
Иллюзия или реальность? Не конец. Не обещание. Лишь свет — причина сделать еще один шаг.
«Словарь необъяснимых печалей» хор. Валерия Каспарова детский театр Каннон Данс
Это спектакль-исследование, вдохновлённый проектом графического дизайнера и режиссёра Джона Кёнига «The Dictionary of Obscure Sorrows», целью которого является создание и определение неологизмов для эмоций, ещё не описанных в языке. Необъяснимые чувства, необъяснимые мысли, необъяснимые изменения в теле… это и есть трудности переходного возраста, в котором сейчас находятся исполнители. А музыка Баха лишь подчеркивает вечность этой «необъяснимости» в жизни человека.
Музыка: Johann Sebastian Bach “Matthäus Passion”
Музыка: Johann Sebastian Bach “Matthäus Passion”
6 мая
19:00 / Екатерининское собрание / наб. канала Грибоедова, 88-90
КУПИТЬ БИЛЕТ
КУПИТЬ БИЛЕТ
"Сто способов прилечь на диван”
хор. Иван Сачков и Александра Чуркина
хор. Иван Сачков и Александра Чуркина
Диван - место встречи, общий ноль, общая земля. Он принимает вес, перемешивает вверх ногами. Ожидает, подстраивается или коллапсирует. Что если он может менять форму и вид, оставаясь точкой притяжения и константой между двумя?
Идея, хореография, исполнение: Саша Чуркина, Иван Сачков
Саунд-дизайн: Евгений Поздеев
Фото: Олеся Сипович
"Офигенно"
хор. Белозерцев Иван
хор. Белозерцев Иван
это осознанное колебание между крайностями
где цинизм как броня, но за ней — тоска по искренности.
ты разбираешь мир на атомы, чтобы собрать в стихотворение.
или превращаешь слабость в эстетику сопротивления.
а твоя нежность — это фундаментальный жест.
реж.хор. Белозерцев Иван
Исполнители: Арина Федькина и Линда Костюченко
где цинизм как броня, но за ней — тоска по искренности.
ты разбираешь мир на атомы, чтобы собрать в стихотворение.
или превращаешь слабость в эстетику сопротивления.
а твоя нежность — это фундаментальный жест.
реж.хор. Белозерцев Иван
Исполнители: Арина Федькина и Линда Костюченко
"Голос” хор. Олеся Ядыкина
«Ежедневно эти странные «они» шептали невероятные глупости в голове. Он не выдерживал и начинал бороться. Кричал, орал, но не отпускало.. Получается мы сформировали с тобой уже две равнозначные пары. Правда, друг, кому-то из нас стоит уйти. Боюсь, что тебе. Но брось пугаться раньше времени. Мы ведь с тобой уже были вместе. Ты, мой друг, и я, твоё Я, в одном теле и духе родились, пока нас с тобой не поделили надвое. Кстати, потому ты так не любил делить на уроках математики, а я всё злился, что ты подсказываешь неверные ответы. Это всё не оттого, что ты глуп, друг. А потому, что деление причина твоей и моей боли. Пора с ней заканчивать. Пойми меня правильно, друг!»
Исполнители: Мясников Назар , Юкляевский Александр
Исполнители: Мясников Назар , Юкляевский Александр
"А place to be" хор. Софья Бондаренко
Каждому конкретному лицу предназначается определенное место в системе бытия, подразумевающее пребывание человека в настоящем мире. При этом место есть метафора существования в пространстве и времени, форма бытия сущего, которая может быть не всегда фиксируемой, но всегда ощущаемой частицей даже после перехода человека в иной мир.
Ведь у каждого человека есть свое уникальное место в этом мире, которое навсегда принадлежит только ему и не может быть занято никем другим.
Исполнители: Дина Стрелкова, Мария Русинова, Ульяна Ветлицкая, Василиса Рожкина, Софья Бондаренко
Ведь у каждого человека есть свое уникальное место в этом мире, которое навсегда принадлежит только ему и не может быть занято никем другим.
Исполнители: Дина Стрелкова, Мария Русинова, Ульяна Ветлицкая, Василиса Рожкина, Софья Бондаренко
"Подозрения” хор. Рустам Нерустам
Известный социолог Джозеф Афросинский в одном из своих трудов провел занимательную связь между количеством хранимых человеком секретов и его посещений публичных мероприятий. Чем больше человеку нельзя говорить, тем больше собеседников он ищет. А теперь представьте вечеринку, в которой все участники такие люди. Подозрения как форма коммуникации, как игра, как страсть к курению в отсутствие легких. Что больше разыграет драму - сама тайна или этот мистический флер вокруг неё?
Музыка Рустам Нерустам, группы «Секрет» и «Ленинград»
Танцовщики Анастасия Барковская, Настасья Сурикова, Елена Шакирова, Мария Блохина, Диана Вакула
Музыка Рустам Нерустам, группы «Секрет» и «Ленинград»
Танцовщики Анастасия Барковская, Настасья Сурикова, Елена Шакирова, Мария Блохина, Диана Вакула
"Хорошие Люди" хор. Борис Шипулин
Хорошесть, помноженная на нормальность становится посредственностью. Или нормальность в наше время так редка, что становится редчайшим драгоценным ископаемым?
Глубоко ли копать до нормальности?
Нормален ли инстинкт самосохранения, который предполагает бег по головам? Нормально ли объединяться в стаи против ненормальности?
Большая роскошь называть вещи своими именами. И видеть так же.
Спектакль «Хорошие Люди» о хороших людях. Все просто
Исполнители: Каунова Полина, Муллагулова Инесса, Васильева Мария, Бабинская Стефания,
Вершкова Вероника, Матвеева Елизавета, Биккина Анна, Янбеков Рустам, Епимахова Анастасия, Маховицкая Полина, Меркелова Полина, Савельева-Васильева Милана
Глубоко ли копать до нормальности?
Нормален ли инстинкт самосохранения, который предполагает бег по головам? Нормально ли объединяться в стаи против ненормальности?
Большая роскошь называть вещи своими именами. И видеть так же.
Спектакль «Хорошие Люди» о хороших людях. Все просто
Исполнители: Каунова Полина, Муллагулова Инесса, Васильева Мария, Бабинская Стефания,
Вершкова Вероника, Матвеева Елизавета, Биккина Анна, Янбеков Рустам, Епимахова Анастасия, Маховицкая Полина, Меркелова Полина, Савельева-Васильева Милана
7 мая
19:00 / Екатерининское собрание / наб. канала Грибоедова, 88-90
КУПИТЬ БИЛЕТ
КУПИТЬ БИЛЕТ
"БЕЗ КРАСИТЕЛЕЙ И КОНСЕРВАНТОВ" хор. ИСТ№26
Мы - продукты, состоящие из ингредиентов. Ингредиенты - обстоятельства, люди, предметы, гены, (любое другое существительное) из нашего опыта.
Разложите перед собой все ингредиенты. Соберите на свой вкус.
Если конечный результат вас не устроит, пересоберите.
Хореография и исполнение:
Валерия Глушкова
Полина Кечетжиева
Анжела Дудкина
Арина Соколова
Лера Яфарова
Аня Мотовильник
Саунд-дизайн: Лера Яфарова
Разложите перед собой все ингредиенты. Соберите на свой вкус.
Если конечный результат вас не устроит, пересоберите.
Хореография и исполнение:
Валерия Глушкова
Полина Кечетжиева
Анжела Дудкина
Арина Соколова
Лера Яфарова
Аня Мотовильник
Саунд-дизайн: Лера Яфарова
СПЕЦ.ВЫПУСК подкаста "Свободные Люди" совместно с директором фестиваля "Пятилетка" ВАДИМОМ КАСПАРОВЫМ
Второй отснятый оффлайн, но первый выложенный спец.выпуск подкаста «Свободные люди»
гость, который не нуждается в представлении
Неугасающая звезда российского современного танца - Вадим Галустович Каспаров
Вадим Каспаров (Санкт-Петербург)
Продюсер, сооснователь и директор Санкт-Петербургского Дома танца и Танцевальной компании «Каннон Данс», Международного фестиваля современного танца Open Look.
Окончил Государственный институт физической культуры и спорта им. П.Ф. Лесгафта по специальности «Преподаватель-тренер по спортивным играм» (1988-1992), Институт инновационных программ повышения квалификации и переподготовки работников культуры «ИНТЕРСТУДИО» по направлению «Менеджмент культуры» (2001-2002). Обучался в сфере арт-менеджмента и продюсерства в Нидерландах, США, Швеции, прошёл образовательный курс «Менеджмент музыкальных фестивалей» Университета Сибелиуса (Финляндия) и Института культурных программ (Санкт-Петербург).
Заведующий кафедрой современной хореографии и танцевальной терапии факультета адаптивной физической культуры Госуниверситета физической культуры им. П.Ф. Лесгафта (2003-2009).
Директор «Альтернативной сцены “С’Танция”» (2000-2005). Руководитель отделения современного танца Академии танца Бориса Эйфмана (2015-2023). Соавтор программы «Современный танец», разработанной специально для Академии с целью воспитания универсального танцовщика. С 2022 г. – управляющий Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт».
Основатель фестивалей и проектов в сфере современного танца. С 2015 г. – автор специального проекта – Национальной платформы современного танца Russian Look в рамках фестиваля Open Look. Организатор регулярных мастер-классов и образовательных проектов с участием российских и зарубежных хореографов
ВЫПУСК СДЕЛАН ПРИ ПОДДЕРЖКЕ Дома Танца "Каннон Данс" совместно с фестивалем современного танца Санкт-Петербурга "Пятилетка VII"
гость, который не нуждается в представлении
Неугасающая звезда российского современного танца - Вадим Галустович Каспаров
Вадим Каспаров (Санкт-Петербург)
Продюсер, сооснователь и директор Санкт-Петербургского Дома танца и Танцевальной компании «Каннон Данс», Международного фестиваля современного танца Open Look.
Окончил Государственный институт физической культуры и спорта им. П.Ф. Лесгафта по специальности «Преподаватель-тренер по спортивным играм» (1988-1992), Институт инновационных программ повышения квалификации и переподготовки работников культуры «ИНТЕРСТУДИО» по направлению «Менеджмент культуры» (2001-2002). Обучался в сфере арт-менеджмента и продюсерства в Нидерландах, США, Швеции, прошёл образовательный курс «Менеджмент музыкальных фестивалей» Университета Сибелиуса (Финляндия) и Института культурных программ (Санкт-Петербург).
Заведующий кафедрой современной хореографии и танцевальной терапии факультета адаптивной физической культуры Госуниверситета физической культуры им. П.Ф. Лесгафта (2003-2009).
Директор «Альтернативной сцены “С’Танция”» (2000-2005). Руководитель отделения современного танца Академии танца Бориса Эйфмана (2015-2023). Соавтор программы «Современный танец», разработанной специально для Академии с целью воспитания универсального танцовщика. С 2022 г. – управляющий Центра развития проектов современной хореографии «Каннон Данс» ГБУК «Петербург-концерт».
Основатель фестивалей и проектов в сфере современного танца. С 2015 г. – автор специального проекта – Национальной платформы современного танца Russian Look в рамках фестиваля Open Look. Организатор регулярных мастер-классов и образовательных проектов с участием российских и зарубежных хореографов
ВЫПУСК СДЕЛАН ПРИ ПОДДЕРЖКЕ Дома Танца "Каннон Данс" совместно с фестивалем современного танца Санкт-Петербурга "Пятилетка VII"
Центр развития проектов современной хореографии "Каннон Данс"
ГБУК "Петербург-концерт"
Казанская 7В, офис 316
+7(921) 938-2088
5letka.fest@gmail.com
г. Санкт-Петербург
ГБУК "Петербург-концерт"
Казанская 7В, офис 316
+7(921) 938-2088
5letka.fest@gmail.com
г. Санкт-Петербург
директор фестиваля ВАДИМ КАСПАРОВ
куратор фестиваля АРИНА ФЕДЬКИНА
PR ИРИНА КРУЖИЛИНА
СММ- специалист АНАСТАСИЯ ТОЛЩИХИНА
СММ- специалист АНАСТАСИЯ ТОЛЩИХИНА
